I libri da leggere per comprendere il music business

Per chi desidera intraprendere una carriera nel mondo della musica, la conoscenza è fondamentale. Ecco una selezione di libri che offrono strumenti pratici e strategie per affrontare le sfide del settore musicale. Ogni titolo è accompagnato da informazioni sulla casa editrice, anno di pubblicazione, una citazione significativa e un link per l’acquisto su siti italiani.

1. “All You Need to Know About the Music Business” – Donald Passman

  • Editore: Simon and Schuster
  • Anno di pubblicazione: 2023 (11ª edizione)
  • Citazione: “La musica non è più monetizzata vendendo qualcosa, ma da quante volte un ascoltatore streama una canzone.”
  • Nota sull’autore: Donald Passman è un avvocato musicale di fama mondiale, con oltre 40 anni di esperienza nel settore, che ha lavorato con artisti di alto profilo.
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2. “Music 3.0: A Survival Guide for Making Music in the Internet Age” – Bobby Borg

  • Editore: Rowman & Littlefield
  • Anno di pubblicazione: 2024 (3ª edizione)
  • Citazione: “I musicisti devono adattarsi rapidamente alle nuove tecnologie per costruire carriere sostenibili.”
  • Nota sull’autore: Bobby Borg è un musicista e imprenditore che ha condiviso la sua esperienza con artisti emergenti, aiutandoli a navigare nel panorama musicale moderno.
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3. “How to Make It in the New Music Business” – Ari Herstand

  • Editore: Liveright Publishing Corporation
  • Anno di pubblicazione: 2024 (3ª edizione)
  • Citazione: “Il successo non arriva mai da solo; devi prendere in mano la tua carriera.”
  • Nota sull’autore: Ari Herstand è un musicista e imprenditore che ha sviluppato strategie efficaci per artisti indipendenti, diventando un’autorità nel settore.
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4. “Get More Fans: The DIY Guide to the New Music Business” – Jesse Cannon e Todd Thomas

  • Editore: Jesse Cannon
  • Anno di pubblicazione: 2023 (edizione aggiornata)
  • Citazione: “Diventare virali richiede strategia e creatività; non è solo fortuna.”
  • Nota sugli autori: Jesse Cannon è un produttore musicale con anni di esperienza nel marketing musicale, mentre Todd Thomas è un esperto di social media.
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5. “La musica attuale” – Massimo Bonelli

  • Editore: ROI Edizioni
  • Anno di pubblicazione: 2020
  • Citazione: “Per fare della musica una professione, la passione non basta; serve conoscenza.”
  • Nota sull’autore: Massimo Bonelli è un esperto di marketing musicale e manager che ha lavorato con molti artisti italiani emergenti.
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6. “Dal vinile a Spotify” – Roberto Razzini

  • Editore: People Edizioni
  • Anno di pubblicazione: 2021
  • Citazione: “La fruizione della musica è cambiata radicalmente; il vinile è ora un oggetto di culto.”
  • Nota sull’autore: Roberto Razzini è Managing Director di Warner Chappell Music Italiana e ha una lunga carriera nella discografia italiana.
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7. “I veri artisti non fanno la fame” – Jeff Goins

  • Editore: Garzanti Libri
  • Anno di pubblicazione: 2019
  • Citazione: “Essere un artista significa anche essere imprenditori della propria arte.”
  • Nota sull’autore: Jeff Goins è uno scrittore e imprenditore che si concentra sull’intersezione tra arte e business, incoraggiando gli artisti a costruire carriere solide.
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Questi libri rappresentano risorse preziose per chiunque voglia comprendere le dinamiche del music business e sviluppare competenze utili a costruire una carriera duratura nel settore musicale. Investire nella propria formazione attraverso queste letture può fare la differenza nel percorso professionale di ogni aspirante artista o operatore del settore.

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